Rusty nos habla sobre Beatrice

Este es un pequeño fragmento de una entrevista que se le hizo a Rusty unos dias despues del nacimiemto de Beatrice ( la hija de paul)

Es un bebé muy hermoso, por cierto, cuando la vi, ella tenía dos días de vida , la pequeña Beatriz, es una muestra perfecta de un niño pequeño y espléndido. Así que creo que todo fue un desvío de la grabación del disco que, obviamente, él sabía y planificada a su alrededor. En realidad lo que ocurrió fue que Beatriz nació un par de semanas antes. Estábamos en Abbey Road y yo estaba hablando con Paul en el sofá. "¿Cómo va todo en casa, bla, bla", dijo, "Ah, muy bien bueno en realidad es que Heather dilataba al igual que 10 cm o algo así", así que ¡oh, bueno, eso suena como la fecha de vencimiento para moverse hacia arriba, entonces él dijo "Sí , tal vez por eso no lo sé ", y luego recibe una llamada telefónica" Oopps, me tengo que ir ", y luego nació esa noche. Así que la grabación se cortó

MECEDORA DEL MUNDO JUNTO A UNA LEYENDA BEATLE 2 da PARTE

He hecho un montón de grabaciones muy divertidas. He hecho un montón de ellos en un montón de años. Trabajo en el expediente de New Radicals, que fue muy divertido. Hice una canción con Willie Nelson y que fue muy divertido, también. y había flujo en torno a ella. Fue muy interesante, porque todo era en vivo.

Muchas de las cosas es overdubs. Usted sabe, tal vez voy a entrar y el artista no es ni siquiera existe. Pero a veces se trabaja directamente con ellos. Con Elton John, he trabajado en la mitad de ese disco y lo hicimos todo en vivo. Bernie [Taupin, letrista de Elton largo tiempo], le entregaba una letra y acababa de escribir la canción ahí mismo. Quince minutos más tarde, estaríamos trabajando en los acordes y acaba de empezar a ir, en un proceso realmente loco. Siempre es diferente.
En 2001, se había hecho todas estas sesiones, y luego recibí una llamada para ir a grabar con Paul McCartney.

Sí. Yo había trabajado mucho con el productor David Kahne , y se puso a tocar con Paul. Así que trajo Abe [Laboriel Jr.] y a mi hemos hecho el registro de Driving Rain, y que era una especie de inicio de esta banda actual. Hemos estado trabajando con Paul desde el 2001 hasta ahora.

Cómo fue la primera vez que conoció a Paul?

Fue bastante psicodélico, ¿sabes? Los Beatles eran la razón por la que empeze a tocar música a las cinco.


¿Sí? Fue un gancho bastante sorprendente , yo nunca pensé que sería una reunión de los Beatles, y mucho menos tocar con uno. Cuando entré en Henson Studios había algunas personas con acentos de Inglés y me encontré con algunas personas diferentes. Entonces, finalmente conocí a Paul y yo me sentía electrificado . Usted sabe que el sentimiento de ser hiper-conciencia? Y eso duró tal vez tres, cuatro, o cinco días hasta que finalmente se pudo establecer. Lo bueno es que la música es algo que he hecho desde hace mucho tiempo por lo que fue realmente un buen enfoque. Podríamos seguir y reproducir música en lugar de estar sentados, mirandonos fijamente el uno al otro y hablar o lo que sea.

Hemos trabajado con bastante rapidez. Se registró la mayor parte de los registros en dos semanas. Fue bastante surrealista, mirando por encima y ver a Paul allí con su [bajo] Hofner, el canto, y luego tocó la guitarra. Estaba pensando, "Wow. Esto es realmente psicodélico. "

Y ahora está de moda - la parte más emocionante aún está allí, pero para mí Paul es un chico. Lleva un millón de sombreros: estrella de rock, amigo, padre, portavoz, y el anfitrión. Lleva un montón de diferentes sombreros como todos lo hacemos más y más a medida que envejecemos, pero él especialmente.

Cuando yo era pequeño, yo ahorraba el dinero suficiente para poder andar en bicicleta a la tienda y comprar un disco de los Beatles. El primero que compré fue Revolver. Por lo tanto, forma en que Paul es más grande que la vida para mí

Sí, exactamente. Esa es la cosa. Si eres un gran fan de los Beatles, y has escuchado todos los registros y sobre su riqueza de su música increíble. Es algo muy poderoso.
¿Cómo es la grabación con Paul?








Ha habido situaciones diferentes. Cuando estábamos trabajando con él Driving Rain, fue, "Sólo tienes que ir y hacerlo y divertirse." No fue estresante. Cuando trabajamos en Memory Almost Full, su acercamiento a la grabación fue más meticulosa. Él era mucho más específico en lo que concierne en pequeños detalles.

He tenido muchas experiencias diferentes con él. Hemos grabado en Abbey Road, y hemos hecho grabaciones en su estudio personal en el campo, en Londres. Driving Rain fue grabado en los Henson Studios de Los Ángeles, y que hemos grabado en los estudios RAK, otro en Londres.
He oído que acaba de recibir un BOSS TU-1000, el tope de la línea de sintonizador de BOSS.

Sí, es genial. Sólo estoy tocando con él ahora. Yo siempre he usado TU-12-el alimento básico y en un bastidor de edad tengo el medio rack BOSS TU-50.
¿Es su TU-12 la blanca (TU-12H) o el gris (TU-12)?

Creo que es el TU-12H

El TU-1000 es enorme.

Sí, exactamente. De hecho, tiene un tiempo que salió pero no he empezado a utilizar todavía. Se ve muy sólido, claro y fácil de ver.
Sí, es tan fácil de leer debido a su tamaño. ¿Tienes una TU-2, el tradicional sintonizador de BOSS piso?

Sí, tengo sintonizadores pocos pero diferentes. Los que yo uso en vivo son el TU-12, y tengo la intención de utilizar el TU-1000.

No he usado [el TU-2] no , pero estoy pensando en ella. Otro BOSS pedal que uso es la [NS-2 supresor de ruido]. Es muy eficaz cuando estoy tocando en vivo.
He oído que tiene un ecualizador GE-7 del pedal, también.

Sí, eso es genial. Lo utilizo sobre todo para la clasificación de los sonidos peculiares, si quieres obtener una especie de efectos especiales de sonido. [Por supuesto], puedes utilizar un ecualizador para dar forma a algo .
He encontrado que el uso del GE-7 después de la distorsión es impresionante para dar forma y conseguir efectos especiales.

Sí, me puse casi todo después de los pedales de distorsión, que parece ser mejor. Ust Puede poner todo antes de la distorsión, pero eso es un extremo real, parecer una locura que puede ser divertido e interesante, pero difícil de contener .

También he oído que tiene un BOSS DB-60 Metrónomo. ¿Practicas con metrónomos o cajas de ritmos con regularidad?

He practicado con guitarras y metrónomos de años, aunque no lo he hecho últimamente. Yo uso el BOSS [DB-60] como una herramienta de producción para obtener tiempos, y también a veces para la práctica de piano. No estoy tan avanzado en el piano-Soy mucho mejor tocando la guitarra, , aunque es útil a veces cuando estoy trabajando en el piano.
¿Utiliza cadenas pesadas?

Puedo usar 0,010 s en su mayoría. En algunas guitarras se utilizan 0,011 s, en otras guitarras 0,009 s,dependiendo el sistema eléctrico . En mi acústica, utilizo s 0.011 o 0.012 s.
En la canción llamada "Intro" de su álbum Nacido en la Tierra, que se ha hecho eco de su guitarra. Fue realizado en el estudio de mezcla, o fue hecho con un pedal como lo ha tocado?

No [generalmente] estudio de uso de eco por alguna razón, aunque a veces lo hago. Pero con la guitarra, me gusta con pedales o efectos que van entre la guitarra y el amplificador.

Tiene un favorito eco del pedal? "Intro" suena casi como una cinta o retardo analógico.

Dispara, no recuerdo cuál es, sino que podría haber sido un BOSS. Tengo un RPS-10 me gusta usarlo. el RPS-10 es una época BOSS cambio de tono medio rack / unidad de retardo. ] O podría haber sido un Echoplex real. Tengo un montón de ecos que uso para cosas diferentes.
Ahora tenemos el RE-20 del pedal, una emulación de la cosecha Echo Roland Space.
Oh, sí! Tengo una RE-20 en una de mis pedaleras. Es un buen sonido unidad de retardo

¿Le falta que en el amplificador de bucle de efectos?


Hace algunos años metí la pata con esas cosas, pero no me gusta hacer lo bucle de efectos , porque suena demasiado limpio. Quiero decir, suena bien para ciertas cosas-que es un poco más limpio pero me gusta la actitud que se obtiene de un efecto que va entre la guitarra y el amplificador.
¿Llevas a cabo sus amplificadores bastante limpio?

En el estudio, voy a tocar r con él hasta hacerlo bien. Podría ser una distorsión super-más de la parte superior . Por lo general, no super-super limpio, pero muy limpio o en el medio. Cuando estoy tocando en vivo, por lo general de ejecución de los amplificadores semi-distorsionada. Por lo tanto, si a su vez la guitarra,suena en 10, el amplificador suenaextraño. Pero puedo bajar el volumen y lo limpian, o me pueden expulsar en un pedal
Vamos a regresar ocho o nueve años. Después crees que , Paul McCartney te hubiera pedido que fueras de gira con él?

Sí. El primer concierto con Paul fue en el Concierto para Nueva York.

En el Madison Square Garden?

Sí. Y eso fue un poco menos de un mes después de lo ocurrido en 9-11 . De hecho, recuerdo ir allí y [el olor de la zona cero era todavía] en el aire, ese olor de bloques de cemento y plástico, era muy extraño. De todos modos, fuimos a tocar de una manera extraordinaria , ensayado durante un día o dos, y luego tocamos en ese concierto con David Bowie, The Who, Elton John y Eric Clapton.
Y esos tipos eran básicamente de calentamiento para usted.





Sí. Fue muy surrealista y me encontré con todas estas personas: el Presidente Clinton, Pete Townsend, y James Taylor. Vi Elton-I'd trabajó en su registro a menos de un año antes de que, por lo que fue bueno verlo. Y a continuación, Keith Richards y todas estas personas y fue realmente una gran cantidad de una vez. Esa fue nuestra primera actuación real. Eso fue muy loco.

Cómo evitar cometer errores? Creo que lo perdería.

Creo que en realidad, al menos para mí, es todo lo contrario.
He leído que usted tocó con Paul en Roma para 500.000 personas. He estado en partidos de fútbol profesional con tal de 100.000 personas. Pero no puedo ni siquiera imaginar lo que es tcocar mas delante con medio millón de personas.

Bueno, tocamos en el interior del Coliseo para 1000 personas, una especie de programa de media-acústico. Entonces, hemos tocado frente al Coliseo por la Via Appia de 500.000. Hacia la mitad de la serie se convirtió en completamente a oscuras; en un momento dado la audiencia celebrada hasta con encendedores, y parecía como un río de luciérnagas que va por el borde de la tierra.

¿Tiene algún consejo para los guitarristas que quieren tener una carrera exitosa como usted la ha tenido?

Hombre, yo diría que seguir su bienaventuranza. Eso es lo que hice, y yo nunca sabía si estaba tomando la decisión correcta o no en la vida . De alguna manera segui esta musa y d funcionó. Miro hacia atrás y pienso, guau, usted sabe que camino sinuoso loco me llevó a donde estoy ahora. Y nunca se sabe realmente si se está tomando la decisión correcta uno r-sólo tiene que seguir sus instintos y usa la cabeza.

Mecedora del mundo junto a una leyenda Beatle

Desde 2001, Rusty Anderson ha sido el guitarrista de Paul McCartney, uno de los puestos más prestigiosos que un guitarrista puede contener. Además de tocar con el ex-Beatle, Rusty ha trabajado con un quién es quién de los grandes de la música, entre ellos Elton John, Willie Nelson, Santana, Stevie Nicks, Joe Cocker, y muchos más.

A pesar de su apretada agenda, Rusty todavía encuentra tiempo para seguir con su carrera como solista, y que acaba de lanzar un nuevo álbum titulado Born On Earth. Su primer lanzamiento fue en el 2003 titulado Undressing Under Water, contó con la colaboración de McCartney, el baterista Stewart Copeland, y muchos otros

Aqui les dejo esta entrevista que le hicieron a Rusty que la disfruten :

Realmente me gusta el sonido de la guitarra que tienes en el riff principal de la canción de Born On Earth . Hay una cierta distorsión que es casi como la presencia de micro están distorsionando o algo así.

No, no es eso. Creo que estaba usando mi [ES-335] más probable-o tal vez una Les Paul, y mi Dividido en taxi 13 4x12 [con un 70] cabeza Laney. Cuando estoy de gira, lo único que uso se divide por 13 amperios. Pero en el estudio, yo uso cosas diferentes, varios amplificadores antiguos que están sentados en torno que no me gustaría tomar necesariamente en el camino. Eso es lo que me gusta de la Dividido por 13 años-son muy versátiles como amplificadores de edad, pero es nuevo, así que no vamos a empezar zumbido o ruido o tener problemas en el camino.

¿ Usted tiene un estudio en casa?

Si tengo

¿ Grabo Born On Earth en su casa?
Creo que he grabado la mayor parte del album ahi



¿Tiene una habitación donde usted puede micrófono a tocar la batería?

Sí, ha sido creciente. Comencé con un [casete de cuatro pistas] Portastudio hace unos años y que sólo fue creciendo y creciendo. Ahora tengo la suerte de tener una habitación separada del tambor y una cabina de grabación, una sala de control, una sala de máquinas, y todo eso.
Born On Earth es un disco muy cálido con un sonido.

Mi tipo de ángulo ha sido siempre la de conseguir que todo sea tan natural y cálido . No estoy realmente familiarisado con en el sonido digital, pero es el mundo de la informática y es la manera en que van las cosas en estos días. Es curioso, porque el hombre que mezcló el disco en realidad mixta "en la caja." De alguna manera se las arregla para conseguir un gran sonido grueso y cálido.


Vamos a retroceder en el tiempo. Entiendo que usted se crió en La Habra, un suburbio de Los Angeles, CA




En el condado de Orange. Sí.
¿Solia pasar el mucho tiempo en la playa cuando era niño?

Fui a la playa a veces. Pero yo no era un fanatico a la playa ni mucho menos un chico sorfista
Así que se quedó en casa a practicar?

Algo por el estilo. Sí. Creo que tuve mi primera guitarra eléctrica cuando tenía ocho años, y me converti en algo inseparable . Eso es todo lo que me importaba en realidad.

¿ Fue facil para usted cuando empezó?

Fue como una perra pero yo estaba tan metido que no me importaba

Pienso que si se tiene confianza se puede atravesar y romper barreras iniciales , solia enceñar algo de guitarra y un montón de gente se quejaba por lastimarse los dedos .
Cuando empece tenia una guitarra Funky luego una Kent y por ultimo una antigua

pawnshop . Las cuerdas estaban gordass y oxidadas y la tuerca era alta y era difícil de tocar , pero yo no sabía que podía cambiar nada de eso. Mis padres no tenían mucho dinero, y yo sólo tipo de tratado con él.
¿En qué momento decide ser un guitarrista ? ¿Era algo que siempre supe que haría?

Cuando tenía cinco años, que clase de un tirón hacia fuera en la música, y me siento como que he estado haciendo lo mismo desde que tenía cinco años, básicamente.
De alguna manera me encontró. Siempre pensé que sería difícil de tener que trabajar en un papel, para hacer una gran lista de cosas que usted podría hacer y elegir uno. Usted sabe, que sería muy difícil.
Como un niño en el condado de Orange, que formaron la banda de elogy . ¿Ustedes tocaron en clubes de Hollywood como de Starwood y el whisky?

Sí, aquellos fueron tiempos de locura. He estado en un millón de diferentes bandas y toque en un millón de diferentes clubes. Yo estaba en una banda llamada Ednaswap en los años 90. [Nota del editor: Ednaswap fue una banda de LA-based que escribió y grabó "Torn", una canción que luego se convirtió en un gran éxito internacional de la cantante Natalie Imbruglia. ] Recorrimos en una camioneta y argumentó en la nieve y todo eso. Ahora, que trabajo trabajo con Paul viajo en aviones privados.


Cuando estás en el camino con Paul McCartney, no estás en un autobús de turismo? En realidad estas en aviones privados?

En su mayor parte. De vez en cuando hacemos un autobús de gira, pero [no siempre].
Siempre me he preguntado acerca de tocar con Paul McCartney. Yo creo que si tienes un concierto con Led Zeppelin, que sería un paso atrás de su actuación actual, ¿sabes?

Sí, es bastante sorprendente. Me siento muy afortunado de ser parte de ella.
Paul McCartney ahora es un caballero, así que estaba tratando de averiguar si yo le llamaria "Sir Paul McCartney." No sé, es tan importantete
Creo que la mayoría de la gente lo llama Paul. Supongo que algunas personas lo llaman Sir Paul. Pero creo que no es tan formal al respecto.
Después de salir Ednaswap, que ha grabado con Elton John, Willie Nelson, Sinead r O'Conno, Jewel, Santana, Stevie Nicks, y un montón de otros artistas. ¿Alguna de esas sesiones se destacan en su memoria?

Ninguno por sí mismo. Usted sabe, cuando usted va a hacer la grabación, se convierte en una conexión espiritual yuna musa cerebral. Para mí, sólo quiero contribuir con algo y hacerlo mejor si es posible. Nunca se sabe hasta qué punto su materia se presentó y todo eso.

RUSTY ANDERSON SE TAMBALEA EN SU CARRERA COMO SOLISTA

HOLA de nuevo mis lectores de nuervo les traigo una nueva noticia de nuestro talentoso guitarrista Rusty Anderson

Como saben muchos lugares se llenan con millones de aficionados y la voz de cada persona canta junto con el legendario músico Paul McCartney.durante su actual gira norteamericana, no hay duda de que todas las miradas se centrarán en la Beatle y cada movimiento que hace.

Aunque todo el mundo conoce la música de McCartney, su pasado y su presente - hay otros con él en el escenario que tienen sus propias historias. Entre su banda, que incluye a Paul Wickens en los teclados, Brian Ray a la guitarra y Abe Laboriel en la batería, es el guitarrista Rusty Anderson, quien ha tenido una vida musical interesante
Rusty ha sido miembro de la banda de Paul durante mas de ocho años .Anderson era miembro de la banda Ednaswap (que escribió la canción original "Torn", con Natalie Imbruglia esta se convirtió en un éxito), ha sido un músico de estudio con numerosos artistas (Gwen Stefani, Elton Juan, Regina Spektor, Sinead O'Connor, entre otros) y ha trabajado para establecer una carrera en solitario (su segundo álbum, nacido en la tierra, será lanzado el 03 de agosto).
Rusty dice que esta contento con su carrera como guitarrista , productor y compositor pero tambien le encanta viajar por todo el mundo.
Me siento muy afortunado por pasar toda mi vida produciendo muchas canciones sin hablar de las giras que he hecho con Paul. Cuando yo era un niño, en cierto modo me habia centrado en la música como una carrera , pero he llegado a esto y esa es la parte más alucinante .
Cuando no esta de gira con Paul Rusty se dedica a su carrera como solista.A veces, McCartney no me comunica mucho sobre un próximo espectáculo, pero no me quejó al respecto. también soy relajado en el escenario.
Sólo hubo una cierta química que estaba allí de inmediato", dice Anderson. "Todo el mundo sabe cómo representar las canciones y comprobar su propia personalidad, sin esperar para atornillar este tipo de acuerdos .
"Probablemente estoy más cómodo con la reproducción de música en el estudio o en el escenario de lo que soy para caminar o hablar. Es una excelente manera de comunicarse que existe, pero usted no puede verlo. Usted puede escuchar, puede que no lo toque. Debido a que el elemento artístico, que ordena su atención y centrarse en una manera que sea más allá del pensamiento. "Anderson dice que encuentra momentos breves de tomarlo todo cuando está en el escenario, pero en su mayor parte, trata de estar "en el momento" y hacer su impulso a la acción de empleo en toda la noche.

Su música en solitario tiene sus propias características impulsado por la guitarra, y admite que ha cogido un montón de cosas de la gente que ha realizado con los años. Si McCartney ha hecho varias giras, Anderson dice que le realizara más con su banda en solitario aunque acoge con satisfacción cualquier otra oportunidad que puede venir a su manera.

"Dejé de tratar de planificar las cosas hace mucho tiempo", dice. "Cuando la gente pregunta de orientación profesional, yo no sé ni qué decir que no sea" Sigue a tu musa y se fiel a su pasión. " Es un mundo loco y nunca se sabe lo que viene a tu manera. Acabo de seguir el río y permite que fluya hacia abajo

El guitarrista Rusty Anderson trae un menú musical diverso de su trabajo con Paul McCartney

El GUITARRISTA RUSTY ANDESON TRAE UN DIVERSO MENU MUSICAL DE SU TRABAJO CON PAUL MCCARTNEY

Como uno de los guitarristas en la banda de Paul McCartney, Rusty Anderson es
naturalmente asociado con la música del ex Beatle. Pero el trabajo en solitario de Anderson, como lo muestra en su álbum en solitario más reciente, "nacido en la tierra," es muy diferente y exhibe una amplia gama de influencias.

Anderson dice que el nuevo álbum, grabado en su casa estudio de óxido (Rusty, óxido, lo tienes?), Tomó un poco más de tres meses para completarse.

"Me gustaría ir a trabajar en ella y salir de gira con Paul y volver a pasar otro mes y salir de gira con Paul, una especie de ida y vuelta. Tengo un estudio en casa, que es agradable, así que tengo el lujo de trabajar en casa, que hace las cosas mucho más fácil ", dice en una entrevista telefónica.

Mientras que su último álbum, "Undressing under water," había invitados, incluyendo a Paul McCartney en una pista, "Hurt Myself", dice con el nuevo álbum tomó un enfoque diferente. "Tenía muchas ganas de tener más de una continuidad, una especie de banda y del sonido. Así que, básicamente la mayoría de las canciones fueron producidas con mi baterista Petur Smith. Acabamos de tener un buen momento pasando por diferentes demos y grabaciones de funky y tratando de averiguar qué canciones poner ahí. "

Al igual que el álbum, sus gustos musicales son diversos. "Me encanta la banda de Alice Cooper temprana. Eran realmente creativo. Me encanta y me encanta Debussy Gershwin. Y me encanta Mick Ronson y los Spiders from Mars. Me encanta ese tipo-de los 70 a mediados de período, finales de los años 60 Stones. Todd Rundgren. Old Blues chicos. Tantas cosas. Me imagino que si usted escucha a mi iPod o iPod mayoría de la gente, no vamos a encontrar un estilo de música. Va a ser muy diversos. Nadie escucha sólo de metales pesados o sólo reggae o sólo cantautor. Pero creo ", dice refiriéndose al álbum," Sólo dejé que el pegamento natural establecido en ella.
Grunge también jugó un papel importante en su carrera en una de sus bandas anteriores, Ednaswap. -Sí, era una especie de Ednaswap en la era grunge. Me gusta Nirvana y Soundgarden y algunas de esas bandas. Nunca he sido un nicho de mercado para mí, vamos a decirlo así. "

Una de las canciones del nuevo álbum se llama "Julia Roberts." Anderson dice que los dos no se conocen y que la canción salió de un sueño. "Tuve un sueño sobre ella de la nada. Y yo pensé: 'Eso es extraño. ¿Por qué sueño con ella? Yo no había pensado en ella en años, de verdad. "Así que escribí el sueño hacia abajo y lo convirtió en una canción y se dio cuenta de que la forma que realmente encaja en el concepto del disco, que es sobre la tecnología y la forma en que viven ahora mismo en la década de 2000 ha afectado la vida de todos de manera tan dramática. "

Las tecnologías de hoy permiten a todos estos famosos haciendo mella en nuestro cerebro " "Nos sentimos como los conocemos. Ellos penetran el cerebro y no daN un segundo pensamiento. Me imagino que si estas celebridades me puede acosar los puedo volver a través de una canción. "

Una de las canciones, "Pastel de cumpleaños Funky", fue escrito cuando Anderson tenía 13 años. "Esa canción fue escrita con un amigo mío", dice. "Y empezamos a escribir canciones juntos. Había escribir una línea, me gustaría escribir una línea. Pensé que compuso la música del órgano, en realidad. Y grabamos y todo se hizo en una hora y media. Y queremos hacerlo todo el tiempo. Nos gustaría escribir canciones tontas y divertirse. Y eso era parte de lo que me salvó y me dio algo que hacer. "
. "Cuando yo tenía cinco años y mi hermana mayor escuchaba discos de los Beatles, eso es lo que me llevó a tocar música, y punto.Asi es como empezó todo. Me metí en Jimi Hendrix y Led Zeppelin y Cream y todo eso, pero que fueron el punto de partida ".

Nos reunimos con McCartney por medio del productor David Kahne, quien produjo "de McCartney Caos y creación (en el patio trasero)" del álbum y con el que Anderson había trabajado anteriormente.
Lo llamé un día y estamos hablando y él dijo :« Creo que estoy grabando el nuevo disco de Paul McCartney. "Le dije, 'Oh, eso es fantástico." Y él dijo:' Sí, y necesitamos un guitarrista . "Y yo dije, 'Bueno, ya sabes, cuenta conmigo. Eso suena muy bien." Y más tarde un par de meses, fui al estudio Henson en Hollywood, que solía ser A & M. Entre y me encontre con chicos con acentos Inglés. Y entonces conocí a Paul y fue realmente increíble porque realmente nunca pensé que conocería a un Beatle, y mucho menos tocar con uno. Y en pocos minutos, estábamos listos y haciendo música. Es una gran manera de vincularse con alguien. Y después de tres o cuatro días, me acostumbré a estar cerca de él. Y ahora, que han pasado casi una década y todavía estamos tocando juntos ".
Anderson describe el éxito de la banda como consecuencia de una combinación de factores. "Todo el mundo tiene una buena sensación como músico, que es realmente importante. Y creo que como personas, hay una química de las personalidades que funcione, una dinámica que somos capaces de jugar como el té
m jugadores, pero también saben cómo interponer realmente nuestra propia personalidad, sin esperar la destrucción de la música, porque creo que es realmente importante ".

Anderson dice que ha sido capaz de obtener algunas de las sugerencias de su canción en el tour setlists. "Le sugerí 'Getting Better' y 'Day Tripper" y "Helter Skelter'", dice.

¿Recuerdas los shows del Hollywood Bowl y la gira Up and Coming que viene a finales de marzo que tan especial es para ti?. "Había visto un montón de conciertos, ahi crecí tenía un montón de mística para mí. Así que fue realmente una gran manera para poder tocar allí ".

¿ Esta seguro de que la banda se presentará de nuevo, aunque no sabe cuándo?. "A veces sabemos de antemano, a veces no lo sabemos . Pero estoy seguro de que vamos a hacer más cosas. "

¿Y acaso ya viene un nuevo album de Paul Mccartney? "Me he estado preguntando lo mismo", dice, a continuación, maravillado del talento musical de McCartney, "Él tiene un montón de proyectos que van en todo momento., el estilo de música y álbum de estudio. Es bastante diversa. Eso es lo que me asombra. Entre en la presentación que tocamos es todo, desde "Ram On" a "Helter Skelter '"Rusty : si hare shows en vivo para promocionar mi disco en solitario eso dependerá de si hay más shows de McCartney. "Bueno, hicimos un espectáculo en Hollywood como una especie en libertad de registro de cosas. Eso fue en entre fechas de la gira con Paul. Todavía estoy esperando para ver el calendario ", y la respuesta es que me encantaría"..

Tal vez estoy sorprendido por haber sido elegido como el guitarrista de McCartney

El guitarista del ex Beatle le dice a Pierre Perrone lo que es trabajar con una leyenda, como el .
pensé: , cuando vemos en el escenario, que va a ser genial. Será oscura. Sólo voy a ver las primeras filas. No me di cuenta que las luces de la televisión iluminarian en su totalidad en el Madison Square Garden como un salón de clases ", recuerda el guitarrista Rusty Anderson en California." Eso fue una experiencia extraña, pero, una vez que lo hice por eso, pensé "mierda , no puedo hacer nada ahora. Bring it on! "

El músico habla de su primera aparición en vivo con Paul McCartney en el concierto de Nueva York, el beneficio celebrará unas semanas después de 9 / 11. "Se trataba de los bomberos. Todo el mundo estaba tratando de conseguir su cabeza en torno a lo que acababa de ocurrir", dice de lo que fue una ocasión importante, catártico. Ciertamente, creó un vínculo instantáneo entre los dos británicos - McCartney y su teclista Paul "Wix Wickens" - y los tres estadounidenses - el baterista Abe Laboriel Jr., y los guitarristas Anderson y Brian Ray. "Cayó junto a su manera orgánica propia y que funciona, por alguna razón. Hay un montón de ósmosis. Ensayamos una o dos veces y se fue hasta allí. Era tuercas. Conocí a mucha gente esa noche, Bill Clinton, David Bowie, The Who ", recuerda.
Alto, de pelo negro azabache, vestido con una camisa oscura y pantalones vaqueros, sorbiendo el té verde en el atrio en el Landmark Hotel de Londres, Anderson, quien cumplió 50 el año pasado, es tan relajado como puede ser cuando su jefe es la estrella de rock más famosos de la planeta. El guitarrista ya había contribuido a varios de los discos más comercialmente exitoso de los últimos 25 años, a partir de luz diferente The Bangles "a mediados de los años ochenta, cuando la llamada se produjo en febrero de 2001, cortesía de ese álbum de productor, de su amigo David Kahne. Había comenzado a trabajar en lo que se convertiría en el álbum de McCartney Driving Rain y "necesitaba un poco de tocar la guitarra." Anderson fue lanzado adentro en el extremo profundo.

"Entré a Henson Studio en Los Ángeles, y conoci a Paul. Ese fue un momento hiper-Buzzy. Al cabo de media hora, estábamos haciendo música." Acerca de Usted "es la pista muy primero que hicimos. Empecé en el bajo - sin presión allí! - y yo doblando alguna guitarra. Nos trasladamos rápidamente. Sobre todo, para Abe y yo, se trataba de familiarizarse con él, la unión como personas ", reflexiona. "Fue extraño para mirar por encima y se van, oh mi Dios, hay Paul tocando su bajo Hofner, y estoy tocando la guitarra. A pesar de que hemos estado haciendo esto durante casi una década, todavía lo hago una doble toma de vez en un tiempo ".

Anderson parecía destinado a unirse a la banda de McCartney. "Los Beatles eran la razón por la que empezó a tocar un instrumento. Cuando tenía cinco años, mi hermana mayor estaba escuchando sus discos y aluciné con ellos. El primero que recibi fue Help!. Mis padres lo compró para mí", recuerda. "Me gustaría robar la guitarra de mi hermana y luego ella cerraria su cuarto, así que conseguí guitarras de plástico que no se podía sintonizar. Entonces, cuando yo tenía ocho años, mi papá me regalo una guitarra Kent y el amplificador, un peón poco-shop cosa. Estoy realmente apasionado de la guitarra, es un instrumento asombroso. Puede doblar notas, puede tocar duro, deslice suave. Es tan directa, que está bien en su cuerpo ", dice y procede a enumerar los años sesenta y setenta que lo inspiró. "Eric Clapton con Cream. Jeff Beck, Mick Ronson, yo estaba realmente en las arañas de Marte. El original de Alice Cooper banda. Frank Zappa. Hot Rats es un registro central para mí. A través de Captain Beefheart, me metí en Howlin 'Wolf y Skip James, estos artistas de blues increíble ".

Un guitarrista precoz y versátil, Anderson llevó las bandas Eulogy y The Living Daylights antes de tomar su nombre como un período de sesiones-guitarrista de Los Angeles. A mediados de los años noventa, como miembro de Ednaswap, hizo una demostración que contiene una pegadiza canción llamada "Torn". "Lo hicimos en Londres con la producción de Phil Thornalley. Natalie Imbruglia casi copiado la nota grabación original de la nota. Terminamos haciendo algunas versiones de 'Torn' nosotros mismos, pero tanto Eastwest / Elektra y la isla dejó caer la toalla", reflexiona sin amargura
Su guitarra ha aparecido en varios éxitos importantes que se han convertido en favoritos de radio. "Un divertido fue" Tú recibes lo que das con los nuevos radicales. Gregg Alexander se quedó sin dinero para que él acaba de lanzar las demos en el disco. Es una locura. Escribió que con Rick Nowels, lo hicieron "La vida es una "montaña rusa de Ronan Keating, y" The Game of Love "de Carlos Santana. Yo tocaba la guitarra rítmica en eso", explica Anderson cuestión de manera casual.

"A veces, uno entra en un período de sesiones y hace una cosa rápida que se convierte en el foco del disco, como 'Livin' la Vida Loca". Se me ocurrió una parte de guitarra y lo grabó en mi casa con mi amigo Robi Draco Rosa , quien co-escribió y co-producio para Ricky Martin, todo el asunto tomó una hora y media. La demostración se convirtió en el disco, la primera canción en el álbum, el primer single. Es curioso cómo funciona. " El guitarrista también ha grabado con Stevie Nicks, Jewel y Joe Cocker, pero fue especialmente en el temor de Elton John durante el rodaje de Canciones de la Costa Oeste. "Bernie Taupin tendría 80 juegos de letras y Elton tendrá 15 minutos para convertir una en una canción. Entonces acababa de sentarse alrededor de un piano y me agarraba los acordes de él y que acababa de iniciar la grabación. Impresionante, "no puede dejar de entusiasmar.

Sin embargo, a sus oídos bien sintonizados, nadie tapa a McCartney. "Él es el señor Melody. No importa si es silbar, tocar el bajo o la batería. Él siempre es fuente de inspiración", dice Anderson, dejando que nosotros en el algunos secretos. "Paul tiene dos modos diferentes. Una de ellas es ir solo, para estar en el momento. Él puede ser muy impulsivo. Irá:" Es un buen día, vamos a salir a la calle ensayar. " 'El Enjuague Las gotas de lluvia, la pista por última vez el Driving Rain, que se atasca por hora y se editó hasta 10 minutos. Es de forma libre, casi un Led Zeppelin en ambiente. En otras ocasiones, él dirá, "Yo amo a lo que yo quiero jugar, pero esta cosa específica.

"Es un hombre modesto, muy amable, muy amable. Es un educado inglés. Una vez dicho esto, te sorprenderá con algo de la nada. A él le gusta mantener las cosas frescas. Como banda, hemos aprendido a estar listo para cualquier cosa ", añade el guitarrista que logró convencer a su jefe para introducir los favoritos Beatles" Getting Better "," Day Tripper "y" Helter Skelter "a la lista. "Paul tiene una cierta perspectiva sobre sus propias canciones", añade Anderson.
McCartney ayudó a Anderson en su canci+on "Hurt Myself", la canción de apertura al Undressing Under Water, su primer álbum en solitario. "El rescate de poco, estas son mis partes favoritas", recuerda el ex Beatle . "Para él, fue emocionante. Él tocaba el bajo, una pequeña guitarra y cantó coros. Hubo una parte que no sabía si se convierten en un puente o editar. Sugirió algo inesperado, un oboe, una flauta o una trompeta. Terminamos poniendo un fliscorno allí. "

Anderson también ha contribuido a los álbumes de McCartney Caos y creación en el patio trasero y Memory Almost Full, y la serie de películas que documentan históricos conciertos en escenarios ilustres como la Plaza Roja en Moscú. "Puedo ir a todos estos lugares como la Casa Blanca. La reunión de Barack Obama fue un sueño hecho realidad que yo realmente no creo que incluso ", reflexiona. "Jugamos de Tel Aviv en 2008. Mi mujer es palestina y nos encontramos con una organización llamada One Voice, tratando de que los israelíes y los palestinos convivan juntos, la solución de dos estados. La cuestión palestina y el medio ambiente son mis mayores preocupaciones."

En efecto, Born On Earth, el álbum del guitarrista solista en segundo lugar, se inspira en sus viajes. "No fue intencional, pero es ligeramente sobre la tecnología manera en que ha afectado el planeta", dice. "La pista del título y" con buena estrella "está mirando el planeta desde una vista de pájaro. Incluso hay una canción llamada" de reclamos de equipaje ». Miro es como un álbum de macro y micro. Hay más bits personal" Programado exposición 'fusiona a los dos ".

Anderson dice es para estar preocupados por las giras musicales de impacto. "La huella de carbono es una mierda. Espero que no estás jodido. Todo lo que hacemos las necesidades de energía. La única solución es encontrar una manera de obtener energía limpia. Escuché a alguien hablando de paneles solares en el océano. Eso suena muy inteligente . "

Rusty Anderson- Where Would We Go- Live @ Lightning100

hola a todos mis lectores bienvenidos otra vez a mi blog que esta dedicado con mucho cariño a uno de los miembros de la banda de Paul McCartney más sexy que hemos visto si mw refiero a Eusty Anderson para que vean que buen talento tiene este injenioso guitarrista aqui les dejo un video
Rusty Anderson es el guitarrista de Paul McCartney, pero él también tiene un disco en solitario . Antes de la gran actuacón con McCartney nos muestran a Rusty quien fue detenido por el estudio Lightning100 y tocó una canción llamada "¿Adónde iríamos", que se encuentra en su nuevo disco "Born en la Tierra."
http://www.google.com.mx/url?sa=t&source=web&cd=14&ved=0CCMQFjADOAo&url=http%3A%2F%2Fvodpod.com%2Fwatch%2F4112612-rusty-anderson-where-would-we-go-live-lightning100&ei=tpJsTIHuKIGcsQO15syGCA&usg=AFQjCNHXIFIZ2GHPAE7M2WAzZbSlYAnSwg&sig2=f-c0L0lh0AWv0TMomIxYyw

rusty da una entrevista en Pittsburgh

Rusty Anderson es el guitarrista principal de la banda de Paul McCartney, que se presentará este miércoles y jueves para abrir el Centro de Consol Energiescreening. Anderson ha estado de gira y ha creado música con McCartney desde principios de 2001. Ha colaborado y grabado en varios de los discos anteriores, incluyendo McCartney Driving Rain y el Caos y creación en el patio trasero. También es miembro de varios de McCartney dvd en vivo. Mientras Rusty es reconocido como un miembro que contribuye a varios actos que también produce y crea su propia música.

Anderson recientemente lanzó su segundo álbum en solitario titulado nacido en la tierra. El álbum abarca desde el power pop de jangly popular desavenencias con la conducción de la guitarra. La canción y las letras están influenciadas melódico, por varios de sus compañeros que ha jugado. Rusty tuvo la amabilidad de responder algunas preguntas acerca de su nuevo álbum Nacido en la Tierra y lo que podemos esperar cuando el Consol Energy Center se inaugura el miércoles.

¿Cómo fue que trabajaste con Paul ?

Un productor que había trabajado con muchos, David Kahne, trajo Abe y a mi para grabar con Paul en el 2001. Empezamos haciendo shows y ahora que ha pasado casi una década.

Su nuevo álbum Nacido en la Tierra (de 8 / 3) es de 5 años desde su primer disco en solitario. ¿Por qué el largo descanso?

Hay algunas razones de hecho. Colocación de la composición y grabación en tiempo entre trabajar con Paul ralentiza las cosas un poco. Además, como solista haciendo un disco, hay muchas opciones para hacer y yo quiero que sea correcto. Después de su musa no siempre es un proceso rápido.

Tu álbum es un disco conceptual. ¿Podrías explicar de que se trata el albúm? ¿Qué te hizo decidirse a crearlo?

El concepto me eligió a mí, en realidad. El hecho de que vivimos en la era digital con computadoras, aviones, satélites, los derrames de petróleo y cambio climático me parece que contra todo un pronóstico. De todas las veces que podemos estar vivos en este pequeño planeta que aquí estamos! Como las canciones empezaron a llegar juntos me di cuenta de un patrón y así es como el tapiz salió!

¿Qué álbum o que fue lo que te hizo dedicar tu vida a la música?

Nunca fue una decisión consciente. Cuando yo tenía 5 años mi hermano mayor, Mike murió a la edad de 19 (era el mayor y yo era el más joven) a casi al mismo tiempo mi hermana mayor Esperanza estaba tocando discos de los Beatles y me enganchó al instante. A partir de ahí he escuchado a Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Genesis temprana, etc, pero mi enfoque en la música se convirtió en un túnel imaginaba. Si yo no tuviera música no sé qué demonios estaría haciendo ahora. Mirando hacia atrás creo, yo prefería lo intangible, hermoso, valiente mundo, inefable de la música a otra cosa.

Tu carrera musical se ha extendido durante muchas décadas. ¿Hay un toque de luz y poca luz que tú has experimentado?

MuchAS actuaciones en directo tocando con Paul McCartney en el Coliseo o con MI B banda Eulogy, la escritura o el seguimiento de una canción y sentir la emoción de una nueva creación venir a la existencia ... .. Me siento muy bendecido.

He tenido muchos malos momentos también - Bandas de ruptura, la constatación de que algo no está funcionando y cosas que dan miedo vuelta de la esquina, ser despedido de un trabajo de almacén y no tener dinero, hacer un escaparate compañía de discos y descubrir que tratando de trabajar en el estudio después de una relación va hacia el sur. Has pasado por largos períodos de depresión.

¿Vaa a estar haciendo una gira en solitario en el apoyo de tu álbum?

Hice un evento en Los Ángeles para el lanzamiento del disco. Me gustaría hacer algunas fechas más. Estoy a la espera de averiguar el horario de Paul . Es un problema de calidad, ¿no?

Estáa realizando 2 conciertos en Pittsburgh. ¿Qué diferencia habrá de ser?



Usted ha estado llevando a cabo junto a Paul McCartney durante bastante tiempo. Han cambiado las cosas en ese tiempo con el rendimiento y cómo contribuyen a los álbumes?

Siempre en constante cambio e impredecible.

¿Tuvo que ayudarle a crear el álbum o se trata principalmente desarrollados por usted?

Sí, me encanta hacer música con otros. Muchas de las canciones son co-escribe .... por lo general consiste en que yo tuviera la mayor parte de la canción , pero la letra fue sin terminar o, a veces a partir de un tema lírico como en Julia Roberts. También co-produjeron con Petur Smith, Andrew Murdock y Schneider Curt.

Esto se muestran primero de Pittsburgh en el nuevo Coliseo de Consol Energy (gran cosa en su pgh). ¿Hay algo especial planeado? ¿Qué podemos esperar?


Esa es una buena pregunta.

¿Se practica con McCartney en el extranjero también? ¿O sólo en E.U.? ¿A quién más se realiza con el?

Sí, todo el mundo. Entre tocar y grabar con mi propia banda y todo con Paul mi tiempo es muy lleno. Me produjo una banda de alt-folk llamado The Scarlet Furias recientemente y apretó en algunos estudios de guitarra fechas aquí y allá.

Hay slguna cosa que usted quisiera decir a Pittsburgh?

Sí, no puedo esperar a ver qué clase de ruido y'van l hacer. Y echa un vistazo a el Born El registro de la Tierra .... ver qué les parece!